A
l'heure actuelle, avec six films, qui ont tous sans exception
été acclamés par le grand public mais aussi
par la critique, Pixar est le studio à qui tout réussi.
Tous les regards d'Hollywood sont braqués sur lui. Depuis
1995, où ils ont révolutionné l'histoire
de l'animation en lâchant le premier long-métrage
animé en images de synthèse "Toy Story",
aucun de leurs films n'ont déçu.
Leurs personnages, de Woody le cowboy et Buzz L'éclair
à Mr. Indestructible, en passant par Bob et Sully les monstres
au grand coeur et Nemo le poisson de tous les records, tiennent
aujourd'hui une place majeure dans le coeur de millions d'enfants,
grands ou petits, au même titre que les légendes
que sont Mickey Mouse ou Bugs Bunny. Tout celà, en l'espace
d'une décennie. Sans conteste, les hommes de Pixar sont
les dignes successeurs de l'esprit de Walt Disney. Dans cet article,
nous allons retracer le parcours du studio qui commença
en réalisant des spots de pubs pour la télé,
et qui au fil des années, ont été couronnés
pour leurs grands films.
Les locaux des
studios Pixar en Claifornie.
Luxo Jr.
Genèse:
L'histoire
de Pixar débute en 1984, quand un homme, John Lasseter,
alors engagé par les studios Disney sur le court-métrage
Le Noël de Mickey, se passione pour Tron, le film en préparation
au studios Disney qui allait révolutionné l'histoire
des effets spéciaux numériques au cinéma.
Intrigué mais surtout ébloui par les débuts
des images de synthèse, John Lasseter quitte les studios
de Mickey pour aller chez LucasFilm où il développera
les premiers effets numériques pour une série télé
d'Indiana Jones. Sa première oeuvre au sein du studio sera
son premier court-métrage, The Adventures of Andre and
Wally B. C'est alors que la division animation de LucasFilm se
fait racheter par Apple en 1986, et Steve Jobs, président
de la firme à la pomme, la rebaptise Pixar.
John
Lasseter continue de réaliser des courts-métrages,
repoussant à chaque fois les limites de la technologie,
ainsi naquirent Luxo Jr. (dont le héros, une petite lampe
de bureau, deviendra l'emblème du studio), Red's Dream,
Tin Toy et Knick Knack. Pixar réalise aussi des spots publicitaires
pour des grandes marques telles que Volkswagen. Rodé par
ses travaux sur ses courts- métrages, John sent qu'il est
temps de passer au niveau supérieur: un long-métrage
entièrement animé en images de synthèse.
Un défi à la hauteur de celui de Walt Disney 50
ans auparavant, qui avec Blanche-Neige et les 7 nains, réalisait
contre l'avis de tous, le premier long-métrage entièrement
animé, le triomphe réservé au film démontra
à Hollywood que Disney était un visionnaire. Et
le succès de Walt Disney allait se répéter
pour John Lasseter et Pixar. Les studios Disney d'ailleurs ont
été les premiers à sentir le filon de Pixar,
et ont signé avec eux un accord de distribution pour 3
films. La success story peut alors commencer.
John Lasseter-Steve
Jobs
Tin Toy
John Lasseter
(au centre), entouré de Tim Allen et Tom Hanks, voix respectives
de Buzz et Woody.
Woody
et Buzz: 2 personnages devenus cultes
Geri's
Game
1995:
la révélation
Toy
Story sort sur les écrans en 1995, racontant les aventures
de Woody le cowboy, jouet préféré du garçon
Andy, qui se fait voler la vedette par Buzz l'Eclair, jouet issu
des dernières technologies, le film bat des records. La
3D attire les foules mais le film ne se base pas sur la technologie
mais en priorité sur une bonne histoire, un scénario
signé John lasseter, Joss Whedon (scenariste de la série
Buffy Contre les Vampires) et Andrew Santon. Et ce sera la marque
de fabrique de Pixar, une technologie à la pointe au service
d'une bonne histoire. Woody et Buzz deviennent des icônes
internationales, les produits dérivés se vendent
comme des petits pains, le film ramasse les récompenses
à la pelle,Pixar venait de rentrer dans l'histoire.
Malgré le succès, Pixar ne renie pas ses premiers
amours, un nouveau court-métrage voitr le jour, Geri's
Game, durant lequel un vieux monsieur s'affronte lui-même
dans une partie d'échec. Le court-métrage permet
au studio d'acquérir la maîtrise des rendus de la
peau et des textiles.
Après
le triomphe de Toy Story, le second film sous l'égide de
Disney était attendu au tournant. Allait-il être
aussi bon? La réponse donnée en 1999 fut définitevement
positive. John Lasseter après s'être penché
sur les jouets, se penche cette fois ci encore plus, pour s'intéresser
au monde des insectes dans 1001pattes: a Bug's Life. Sur un scénario
ficelé rendant hommage aux Sept Mercenaires, le film met
en avant les technologies du rendu de la translucidité
des plantes et du vent sur ces plantes. Le film est un succès
critique, publique et commercial et introduit une signature PIXAR
de plus: le bêtisier à la fin du film.
Le casting complet des personnages de Toy Story 2.
Le
troisième film distribué par Disney sera la suite
des aventures de Woody et Buzz. initialement prévu pour
une sortie vidéo, le film a eu les honneurs d'une sortie
dans les salles, vu la qualité de ce dernier. Le scénario
reprend les personnages adulés et déjà connu
dans le premier film, pour les placer dans une grande aventure
en exploitant le thème des angoisses des jouets lorsque
l'enfant grandit. Le film tient toutes ses promesses et est désormais
considéré par beaucoup comme supérieur à
l'original. Le public ne s'y trompe pas et le nombre d'entrée
au box-office supérieur au premier film le prouve.
Disney
impressioné, renouvelle le deal avec Pixar pour 4 nouveaux
films.
Andrew Stanton
et John Lasseter présentant les personnages de 1001 pattes.
1001
pattes
Toy
Story 2
Pete Docter et
ses personnages de Monstres et Co.
Nemo et Marin
Un
court-métrage acclamé dans les fetivals d'animation,
For the Birds, prouve encore que Pixar reste fidèle à
ses origines.
Le quatrième long-métrage sort sur les écrans
américains en 2000. Pour la première fois, John
Lasseter ne réalise plus, laissant la place à Pete
Docter qui crée donc, Monstres et Compagnie. Le succès
est, sans surprise au rendez-vous. Pixar ayant désormais
la reconnaissance unanime de la critique et du public, si bien
que le studio se détache de plus en plus de Disney dans
les moeurs.
Monstres et Compagnie, sur un scénario original montrant
une ville de monstres colorés qui utilise les cris d'enfants
comme principale source d'énergie, repousse encore la technologie
de l'animation. Le rendu de la généreuse fourrure
bleue de Sulley est incroyable.
For the Birds
L'apogée:
Mai 2003, le public se rue dans les salles pour voir le dernier
né des studios Pixar. Le Monde de Nemo, contant les aventures
d'un papa poisson clown la recherche de son films capturé
par des plongeurs, aidé par un poisson amnésique,
bat absolumment tous les records du cinéma d'animation
jusqu'alors, détrônant le Roi Lion de son titre du
film d'animation ayant engendré le plus d'entrées.
La déferlante Nemo est infatigable, le DVD s'est vendu
à des millions d'exemplaires en l'espace d'une journée.
Brad
Bird, réalisateur du reconnu Géant de Fer chez Warner,
se fait enrôler chez Pixar par son grand ami John Lasseter.
Chez Pixar, il développe un scénario autours d'une
famille de super-héros, obligé de se retirer à
une vie normale. Cela donne Les Indestructibles, sorti sur les
écrans fin 2004 dans le monde entier, un grand film qui
rend hommage à la culture des super-héros mais aussi
aux films de James Bond et d'espionnage de la grande époque.
Le mélange et détonnant, jamais on n'a vu des rapports
familliaux traités de manière si réaliste
dans un film d'animation, les scènes d'action rivalise
avec celles des plus grands films à prises de vues réelles
d'Hollywood. Pixar vient de réaliser un incroyable tour
de force, en sortant de son shéma habituel et en donnant
à son réalisateur les moyens de concrétiser
son propre univers.
Le succès est aussi au rendez-vous,bien que moindre que
la vague Nemo, les Indestructibles ont d'ores et déjà
remporté nombre de récompense (Annie Awards, Golden
Globes) et sont en route pour les Oscars. Parrallèlement,
un court-métrage réalisé par un vétéran
de Pixar, Boudin', est diffusé avant le film de Brad Bird.
L'équipe
du Monde de Nemo
Un personnage du court-métrage Boudin'
Brad Bird: réalisateur
au talent indestructible
le
Futur:
Après le prochain film, CARS, qui marque le retour de John
lasseter au poste de réalisateur, le contrat associant
Disney et Pixar touche normalement à sa fin. Sauf grand
chamboulement, Pixar volera de ses propres ailes ou trouvera un
autre accord avec un autre studios. L'avenir nous dira quelle
option ils prendront. Il n'en est que Pixar a assurémment
les moyens de se séparer de Disney, au vue des records
battus par leurs films et de la renommée de ces oeuvres.
Le premier projet hors Disney est d'ailleurs déjà
en chantier, Ratatouille, qui aura pour héros un rat vivant
dans les cuisines d'un restaurant français.
Les Indestructibles
La cuvée
2006: CARS
Pour
Pixar, l'avenir s'annonce radieux, avec un parcours sans fautes
derrière eux, on ne peut que croire en l'avenir et être
impatient de découvrir leurs prochaines créations.